Bachelor of Arts e Laurea Italiana, sono la stessa cosa?

No, non sono la stessa cosa! Il titolo conseguito presso Music Acadey Europe è un titolo estero che conferisce lo stesso numero di CFU di una laurea italiana, ma rimane un titolo estero!

In Italia, per rendere il titolo di studio legalmente valido, lo studente deve fare richiesta di equipollenza del titolo,  (vedi: CIMEA Centro Informazioni Mobilità Equivalenze Acccademiche) richiedendo dapprima la Dichiarazione di Valore in Loco e successivamente l’equipollenza presso un istituto di alta formazione (Università, Conservatorio, Istituto pareggiato). Per le procedure di equipollenza, vista la complessità della materia, si rimanda alle molte guide online che trattano dell’argomento. L'istituto aiuterà lo studente nella procedura di equipollenza.

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Il Tutor didattico si occupa di gestire durante tutto l’anno colloqui individuali informativi per studenti volti ad approfondire la conoscenza della scuola di musica Jam e dei suoi percorsi formativi, delle sue certificazioni e riconoscimenti, degli sbocchi occupazionali e delle modalità di ammissione.

Tutor Didattico Gianluca Grisafi Contatto: Fissa un colloquio Contatto Social: Facebook

Piano di studi

Dettaglio delle materie

1° ANNO

AURAL PERCEPTION

Capire la teoria dietro alla musica è importante; ci da quella sicurezza che rende anche la pratica più sicura e priva di zone d’ombra. Grazie alle conoscenze assimilate in questa materia otterremo la padronanza totale dell’armonia e le diverse possibilità ed applicazioni pratiche legate alla teoria, grazie anche allo sviluppo della capacità di riconoscere ad orecchio ciò che si sta suonando (accordi, scale ecc). In questa unit troviamo due diverse materie e due diversi esami atti a creare un link tra la teoria musicale ed il suono.

SVILUPPO TECNICO

In questa materia si mettono inpratica le nozioni teoriche approfondendo la tecnica, le scale, gli arpeggi, l’impostazione, la produzione del proprio “sound”. Il tutto in un’ottica di stili e diversi generi musicali. La creazione della propria personalità attraverso la padronanza tecnica viene posta in primo piano. Verranno inoltre comparate le proprie capacità a quelle di artisti di fama internazionale.

MUSIC BUSINESS

E’ importante capire quali siano le terminologie e le convenzioni del business musicale. Gli studenti dovranno essere padroni delle diversi accordi e contratti tipici del nostro mondo; così da massimizzare l’impatto che tali convenzioni potranno avere sulla propria carriera. Grazie a questi strumenti potremo comunicare meglio con i nostri consulenti legali ed essere sempre informati sui nostri diritti e doveri. Impareremo inoltre a sviluppare una migliore consapevolezza delle nostre responsabilità, delle leggi di copyright, intese come un utile strumento per lo sviluppo del nostro business. Capiremo infine come le leggi musicali sono strutturate e come ciò può riflettere la pianificazione della nostra carriera.

LETTURA

In questa materia vengono sviluppati la capacità di leggere a prima vista e l’abilità di interpretare ciò che lo spartito ci indica.

2° ANNO

ANALISI DI STILI

La capacità di esibirsi in diversi generi musicali è strettamente correlata alla conoscenza dei diversi linguaggi. Qui studieremo le prerogative dei diversi generi e dei diversi artisti oltre che, naturalmente, della produzione sonora del diversi stili (amplificatori, strumenti, impostazione ecc). Approfondiremo tutti i generi musicali facenti parte del grande mondo della Musica Contemporanea (Pop, Rock, Blues, Funk, Jazz, Latin, ecc) unitamente alle relative tecniche esecutive.

METODOLOGIE DI RICERCA

Il corso si occupa di analizzare e comprendere i vari tipi di ricerca, sia qualitativa (analisi di casi) che quantitativa(analisi di dati) di sviluppo di nuove idee e nuovi progetti, su basi metodologiche e concettuali appropriate; disporre di conoscenze ad hoc per supportare le strategie, le decisioni, le politiche funzionali, i progetti innovativi e i cambiamenti; sviluppare, aggiornare e innovare le conoscenze, le prassi e i processi, anche in ambiti funzionali e settoriali specifici, attraverso la committenza di Ricerche destinate alla più ampia diffusione tramite pubblicazioni, convegni, workshop. Il corso si articolerà con la struttura di un laboratorio. Durante le lezioni verranno illustrati i principali metodi di ricerca e direttamente messi in pratica. Verranno assegnati obiettivi di ricerca da svolgere sia insieme al docente, sia individualmente che in gruppi. Al termine del quale gli studenti saranno in grado di impostare, sviluppare e concludere una ricerca per la stesura di un lavoro/tesi/report in qualsiasi campo. Maggior attenzione sarà dedicata all’ambito artistico/musicale..

COMPOSIZIONE E ARRANGIAMENTO

L'insegnamento si pone l'obiettivo di apprendere le tecniche di base della composizione e dell'arrangiamento in ambito moderno-contemporaneo, attraverso esercitazioni pratiche e sessioni di composizione di brani originali degli studenti.
Gli stili compositivi analizzati vanno dal blues al jazz, dal pop al rock, fornendo allo studente una panoramica il più completa possibile. Saranno fornite inoltre le necessarie conoscenze per l'utilizzo dei più comuni software di notazione (Finale, etc.)
Gli argomenti trattati durante il corso riguardano gli strumenti (classificazione, strumenti traspositori, classificazione delle voci),forme e strutture (Pop, Blues, Jazz, etc.), armonia (legame armonico e movimento delle parti, tecniche di scrittura per orchestra jazz, etc.), melodia (linee melodiche, analisi, concetto di variazione), ritmica (l'adattamento ritmico, la ritmica e gli stili), la scrittura (Finale e i principali software di notazione). Alla fine del percorso gli studenti dovranno comporre un brano originale e suonarlo di fronte alla commissione esaminatrice.

ARTS MARKETING

Il corso si pone come obiettivo l’acquisizione dei principi, degli strumenti e delle strategie di marketing delle imprese che operano in ambito artistico, con particolare riferimento al settore musicale, allo scopo di rendere autonomo lo studente nella stesura di un proprio piano di marketing. Alcuni argomenti del corso: Definizione e ruolo del marketing nell’impresa e nell’economia; Il processo di pianificazione di marketing; L’analisi competitiva; Il comportamento d’acquisto nei mercati del consumatore e delle imprese; Segmentazione, mercato target e strategie di posizionamento; La strategia di marketing e il marketing mix; Il piano di marketing; Budget e controllo dell’attività di marketing.

3° ANNO

CREATIVE IMPROVISATION

In questa unit impareremo a consolidare le tecniche di improvvisazione più avanzate ed applicarle al proprio strumento. Particolare enfasi viene posta nel consolidare un’ampia gamma di conoscenze tecniche oltre a raggiungere un livello altamente professionale di timekeeping, produzione e fraseggio. Gli studenti saranno stimolati affinchè applichino le proprie conoscenze in una più ampia possibile varietà di situazioni e stili musicali. Studieremo la costruzione melodica di diversi assoli, strumentali e vocali. Lo studente dovrà presentare diverse improvvisazioni con supporto audio ma anche cartaceo, sotto forma di trascrizioni.

SOLO PERFORMANCE

Questo è un modulo livello 6 BA (Hons) in Music Performance convalidato dalla University of Essex. Agli studenti verrà chiesto di selezionare, preparare ed eseguire (o registrare) almeno sei brani di covers. Il portfolio finale dei brani dovrà durare almeno 20 minuti e gli studenti dovranno essere incoraggiati a prendere in considerazione la struttura del portfolio nel suo complesso e discuterne con i propri tutors. Molti musicisti sviluppano competenze tecniche avanzate, ma non riescono a realizzare il proprio potenziale come live performers o in studio di registrazione in quanto tendono a sottovalutare il livello di preparazione necessario al fine di realizzare le proprie aspettative in questo settore. Produttori e musicisti professionisti devono sviluppare coerenza nelle loro esibizioni/registrazioni, versatilità, un elevato livello di conoscenza del repertorio e la capacità di produrre alte prestazioni malgrado tempi di preparazione limitata. Gli studenti dovranno porre l'accento sulle proprie capacità tecniche, attraverso lo studio di una vasta gamma di repertori. L’auto-analisi sarà stimolata attraverso l'esplorazione di vari tipi di lavoro pratico e la riflessione analitica degli aspetti di performance e produzione.

STORIA DELLA MUSICA

Compito di questa unit è stimolare l’analisi della storia e dell'evoluzione della Musica Popolare, dai propri albori (circa 100 anni or sono) fino ai giorni nostri. Verranno prese in considerazione l’influenza della politica, del consumismo e della cultura “pop”. Svilupperemo studi approfonditi sugli effetti della cultura “pop”, incluse le diverse influenze internazionali, che hanno contribuito allo sviluppo della cultura musicale attuale. Vedremo nel dettaglio diversi filoni della musica “pop” che includono Blues, Jazz, Country, Rock’n Roll, RnB, Funk, Punk, Hard Rock, Dance ecc.

SPECIALISED PROJECT

Questa è la unit più importante di tutto il programma; lo sviluppo finale del proprio progetto. Durante il corso abbiamo sviluppato gli strumenti e l’esperienza necessaria per essere autosufficienti; abbiamo imparato a fare ricerca, project planning, organizzazione, gioco di squadra, conoscenze tecnico strumentali e relative al mercato della musica. Nostro compito sarà ora porre il nostro prodotto sul mercato del lavoro, con il giusto supporto di studi di mercato, metodologia, business plan e progetto di management. Dovrà inoltre essere presentata evidenza fisica del proprio progetto (Ad es: Cd, metodo didattico, DVD, pedaliera effetti per basso, scuola di musica ecc ecc).

TIROCINIO

Durante l’anno lo studente dovrà svolgere un Tirocinio di 60 ore per l’accademia; sviluppando i progetti che l’accademia stessa assegnerà e che varrà come il 50% del voto di Specialised Project.